Cycle de formation professionnelle autour de Jamoma
COMPLET

Écritures de l'interaction pour le spectacle vivant ou l'installation multimedia.

Les nouvelles écritures qui émergent dans les domaines du spectacle vivant et de l'installation font la part belle à la transversalité entre les disciplines et à l'interactivité, que ce soient avec les acteurs/danseurs ou avec le public. De plus ces écritures requièrent de concevoir un accès au dispositif, pour l'artiste ou le technicien qui veut les élaborer ou les manipuler, posant ainsi la question des interfaces et du rapport au geste.
Le logiciel Max/MSP/Jitter (et son pendant libre Pure Data) est une des solutions les plus largement employées pour répondre concrètement à ces questions, en permettant à ses utilisateurs de concevoir des dispositifs sur-mesure pour la captation, l'écriture et la manipulation de tout matériau créatif contrôlable par ordinateur : son, image vidéo ou 3D, lumière, commande de moteurs... et l'intefaçage avec tout type de source de données numériques : capteurs physiques, détection par vidéo, flux réseaux....
Cependant, sa complexité d'utilisation rebute souvent les utilisateurs. C'est pourquoi il nous paraît intéressant de proposer comme moyen terme entre l'ouverture (et la complexité qui en découle) d'un environnement tel que Max/MSP/Jitter et la limitation de logiciels industriels du type Ableton Live, avec la proposition de Jamoma, bibliothèque de modules (réalisés dans Max) permettant de profiter de la puissance de ce dernier, avec une aisance d'utilisation bien plus grande.

La formation professionnelle proposée par le GMEA s'adresse aussi bien aux artistes qu'aux techniciens, du spectacle vivant ou des arts plastiques, qu'ils soient débutants ou qu'ils aient déjà une certaine expérience de ce type de dispositif.
Outre les aspects purement techniques, la formation abordera d'entrée les problématiques esthétiques d'écriture et proposera une interrogation critique sur les raisons et les moyens de mettre en oeuvre les questions d'interactivité et de transversalité.
Dans le but de garder un rapport à la pratique et de poser toujours plus concrètement ces problématiques, les stagiaires seront invités à produire à l'issue du stage, un mini-projet créatif (performance ou installation) qui sera présenté au public.
La formation sera composée de 2 sessions de 3 jours  espacées d'environ 2 mois, afin de laisser aux participants le temps d'assimiler et de pratiquer par eux-mêmes.
Toutes les sessions seront encadrées simultanément par deux formateurs au moins, qui pourront ainsi suivre de manière plus personnalisée l'avancement de chacun des participants en fonction de son domaine d'activité, de ses besoins, de ses désirs et de son rythme propre :
La formation s'adressera donc à toute personne dont le profil se situe entre le simple utilisateur souhaitant connaître les possibilités pour formuler ses demandes, et le futur développeur désirant exploiter toutes le potentiel de ce logiciel.

Au cours du stage, il sera proposé aux intervenants une présentation et une prise en main du protocole Jamoma, projet international de développement d'une structure open source permettant l'échange et la réutilisation de « patches » réalisés en Max/MSP/Jitter. Les avantages d’un tel système sont, entre autres :
- De permettre à des artistes peu férus de programmation de profiter des ressources offertes par les systèmes tels que Max/MSP/Jitter, sans avoir à passer par un apprentissage long et laborieux de ce logiciel : en réutilisant un certain nombre de briques déjà existantes, ou en les adaptant à leurs usages.
- De permettre la mutualisation du travail de développement, en en regroupant la partie générique, pour permettre aux artistes et programmeurs de se concentrer d’avantage sur la programmation spécifique et sur les aspects expressifs que techniques.
- De faciliter l’inter-opérabilité avec d’autres systèmes, notamment grâce à l’implémentation native et transparente pour l’utilisateur du protocole OSC.
La présentation se fera en présence de plusieurs des membres du collectif Jamoma (Tim Place - Cycling'74, Dave Watson, Trond Lossius - BEK...)

Enfin, cette formation s'inscrit dans la continuité du projet Virage, plate-forme de recherche visant à développer de nouvelles interfaces pour la création artistique, à partir des besoins des utilisateurs, et avec leur participation active dès les premières phases du projet. C'est dans ce même esprit que les participants du stage seront invités à participer à la dynamique de ce projet de recherche, notamment en soumettant leurs besoins et en rendant compte de leurs pratiques pour nourrir le processus de recueil des usages de Virage, et profiter en retour des avancées qui se feront durant et après leur stage de formation, par une mise en réseau avec les divers acteurs de cette plate-forme de recherche.

Une licence de 9 mois au logiciel Max/MSP/Jitter sera inclue dans le coût du stage.
Les stagiaires doivent venir équipés d'un ordinateur personnel (Mac ou Windows) sur lequel sera installée cette licence.

Qu’est ce que le logiciel MAX /MSP / Jitter ?

Elaboré à l'IRCAM (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique) à Paris au milieu des années 80, et à présent licencié à la société Cycling'74, continue de s'imposer comme le standard mondial de l'interactivité musicale et visuele.

Il a été utilisé par de nombreux musiciens, compositeurs, improvisateurs, créateurs d'installations sonores, designers sonores, vidéastes, plasticiens... Le logiciel a connu un développement constant et important depuis ses origines, et constitue aujourd'hui un outil unique par sa souplesse et ses possibilités.

Plus qu'un logiciel, Max/MSP constitue un environnement informatique de création musicale et sonore en temps réel, à la fois extrêmement souple et particulièrement puissant. Quelle que soit l'orientation esthétique ou le niveau de l'utilisateur, celui-ci peut y trouver des ressources pour créer ses propres outils de synthèse sonore, de composition (morphologique, harmonique, rythmique), de lecture ou le traitement d'échantillons (effets). L'addition de la bibliothèque Jitter permet de gérer la vidéo (lecture de films et acquisition de caméra, traitement temps-réel et analyse d'image...) et la 3D temps-réel, ainsi que des procédés tels que le calcul matriciel.

Les plates-formes actuellement supportées sont :
Macintosh et Windows

Programme de la formation

(3 jours par session)
Session 1 : Initiation à Jamoma
Session 2 : Perfectionnement à Jamoma

Les intervenants :

Nicolas Carrière
Suite à une formation d'ingénieur, Nicolas Carriere rentre en 1996 à l’Institut International de Musique Electroacoustique de Bourges (IIMEB) en tant qu'assistant informatique et suit la classe de composition en musique électroacoustique de Roger Cocchini. Compositeur, développeur et performer, la programmation sous Max/MSP/Jitter lui permet depuis ses débuts de se confronter aux différentes expressions artistiques (théâtre, danse, art plastique ...) et de concevoir des dispositifs d'improvisation musicale.  Il apporte depuis 2002 sa collaboration régulière au groupe d’informatique musicale du GMEA.

Théo de la Hogue
Diplômé d'un masterI en robotique à l'université Paul Sabatier (IUP SI, Toulouse), il a étudié l'intelligence artificielle, le traitement du signal, l'interface Humain/Machine... Il a effectué 5 mois de Stage à la kitchen (Paris, 2005) spécialisée dans les technologies de captation temps réel pour le spectacle vivant. Il a poursuivi par un MasterII Pro Création Numérique (Université du Mirail, Toulouse).
Fervent utilisateur du logiciel open-source PureData et de Max/MSP/Jitter, il est intervenu en tant que formateur pour le logiciel Pure Data au centre culturel Bellegarde à Toulouse.
Ses compétences liées aux technologies des régies numériques l'ont amené à travailler avec plusieurs artistes pour des installations intermédia et des spectacles vivants.

Coordination de la formation :

Pascal Baltazar
Pascal Baltazar est compositeur et responsable de la recherche au GMEA, Centre National de Création Musicale d'Albi-Tarn. Ses préoccupations principales portent sur la perception spatiale et temporelle du sonore, et sur son rapport au corps, au geste musical. Ses axes de recherche au GMEA concernent les interfaces pour la création sonore et musicale - en particulier dans le domaine de la spatialisation - et la relation du sonore aux autres matériaux artistiques (danse, image, lumière, machines...). Il est également coordinateur de la plate-forme de recherche Virage, missionnée par l'Agence Nationale de la Recherche pour une période de 2 ans.

Renseignements pratiques :
Organisation, inscriptions
GMEA
4 rue Sainte Claire – 81000 Albi
Tel : 05 63 54 51 75 – Fax : 05 63 38 24 74
Mel : gmea@wanadoo.fr

Calendrier
2 sessions de 3 jours (42h) :
- du 5 au 7 décembre 2008
- du 2 au 6 février 2009

Lieu
À l’auditorium du GMEA, 4 rue Sainte Claire, 81000 Albi

Coût
Formation professionnelle : 2700 Euros